本班主要为立志从事人像摄影行业职业的青年学子开设的班级。系统全面的学习人像的专业知识、并通过模拟实战拍摄训练，强化套系拍摄、提高学员实拍能力，为尖端摄影行业培养首席级专业人像摄影师。
阶段
详细课程
第一阶段
数码人像摄影中不同风格的拍摄
1数码画意风格人像的拍摄
2数码画意风格人像的拍摄方法与步骤
3数码画意风格人像拍摄中需要注意的问题
4数码时尚风格人像的拍摄
5数码时尚风格人像的拍摄方法与步骤
6数码时尚风格人像拍摄中需要注意的问题
7数码民族风格人像的拍摄
8数码民族风格人像的拍摄方法和步骤
9数码民族风格人像拍摄中需要注意的问题
10数码清纯靓丽人像的拍摄
11拍摄方法和步骤
12数码清纯靓丽风格人像拍摄中需要注意的问题
第二阶段
数码人像摄影的构图
1人像摄影构图概述
2人像摄影构图的含义
3人像摄影构图的目的
4人像摄影构图的特点
5人像摄影构图的内容
6人像摄影构图的基本要求
7构图的基本规律
8对比在人像摄影构图中的运用
9对称与均衡在人像摄影构图中的运用
10集中与呼应在人像摄影构图中的运用
11变化与统一在人像摄影构图中的运用
12节奏在人像摄影构图中的运用
13构图中的点线面
14平面构成对人像摄影的影响
15人像摄影平面构成的造型要素——点
16人像摄影平面构成的造型要素——线
17人像摄影平面构成的造型要素——面
18人像摄影中点、线、面的综合运用
第三阶段
数码人像摄影的用光
1对光的认识
2人像摄影中的用光控制因素
3光质
4光亮
5反光率
6光位
7光比
8色温
9人像摄影中主要光线的认识和应用
10主光
11辅助光
12轮廓光
13背景光
14修饰光
15数码人像摄影中常用的灯光组合及应用
16双灯布光
17三灯布光
18四灯布光
19多灯布光
第四阶段
数码人像摄影的色彩研究
1色彩的基本原理
2色彩
3色彩对比
4色彩调和
5色彩的感情
6人像摄影师如何观察光与色
7色温
8光源的显色性
9人像摄影的理想光源
10自然光人像摄影的色彩
11人造光人像摄影的色彩特征
12混合光人像摄影的色彩特征
13人像摄影中对色彩处理的要求
14摄影技术上的要求
15摄影艺术上的要求
16数码人像摄影中画面的色彩构成方法
17数码人像摄影中画面色彩控制的重要性
18数码人像摄影中不同色调画面色彩的控制方法
19数码人像摄影师怎样提高对画面色彩的控制能力
第五阶段
数码人像摄影的影调拍摄方法
1数码人像摄影中的影调概述
2影调可以表现画面空间感
3影调可以使画面产生形式美感
4影调对质感的表现
5影调可以渲染营造画面气氛
6数码人像摄影中影响影调的因素
7光线的强弱、软硬、投射角度对影调的影响
8物体的固有色对影调的影响
9感光介质不同对影调的影响
10曝光量对影调的影响
11相纸型号的不同对影调的影响
12后期处理对影调的影响
13高调人像摄影的拍摄
14适合拍摄高调的顾客和主题
15背景选择
16服装选择搭配
17道具选择搭配
18色彩控制
19用光方法
20构图
21低调人像摄影的拍摄
22适合拍摄低调的顾客和主题
23背景选择
24服装选择搭配
25道具选择搭配
26色彩控制
27用光方法
28构图
29中间调人像摄影的拍摄
30适合拍摄中间调的顾客和主题
31背景选择搭配
32服装选择搭配
33道具选择搭配
34色彩控制
35用光方法
第六阶段
数码人像摄影中的美姿造型
1形体美的基本比例标准
2头部形体美的比例标准
3站姿形体美的标准
3坐姿形体比例的标准
4盘腿坐姿形体美的比例标准
5蹲姿（跪姿）形体美的比例标准
6人体其他局部形体美的比例标准
7在人像摄影美姿造型中躯干的标准比例关系
8人像摄影美姿造型中下肢美姿造型的标准
9人像摄影中被摄者的姿态造型
10站姿造型
11坐姿造型
12人像摄影美姿造型的方法与步骤
13观察被摄者并与被摄者沟通
14根据被摄者的具体情况来对画面进行构思
15摄影师、美姿造型师给顾客“说戏”
16调整被摄者的下肢
17调整被摄者的腰部线条
18调整被摄者胸部、肩线和颈部的线条
19调整头部角度，观察面部线条与五官变化
20运用手姿与手臂修饰人物的形体，呼应被摄者的情绪
21观察头饰、服装，注意每一个细节
22调整最佳光位，塑造完美形体
23调动被摄者情绪，抓住最佳瞬间
24人像摄影中被摄者不同缺陷的调校方法
25双人美姿造型
26相互之间的体块变化
27画面的线条变化
28变化及搭配规律
29人像摄影美姿造型中应该注意的问题
30被摄者的整体感觉是否协调
31面部拍摄角度是否调整到位
32视线方向是否正确
33鼻型是否完美，鼻孔是否有黑洞
34牙齿、嘴是否处理得美观
35脖颈的线条是否舒展、造形是否完美
36臂部、胸部线条流畅，形体完美
37手势是否正确
38脚与腿的摆放是否正确合理
39被摄者的表情与美姿造型是否完美
第七阶段
人像摄影的服装分类选择及搭配
1人像摄影的服装分类
2像摄影服装的选择
3人像摄影中服装与背景道具的搭配
4白纱
5晚礼装
6特色民族服装
7唐装
8明清服装
9和服
10韩服
第八阶段
室内数码人像的拍摄
1室内数码肖像摄影
2拍摄方法与步骤
3摄影中需要注意的问题
4室内数码婚纱摄影
5拍摄方法与步骤
6室内数码婚纱摄影中需要注意的问题
7实际拍摄——美姿
8室内数码写真人像摄影
9室内数码集体人像摄影
10室内数码集体人像摄影的拍摄方法与步骤
11人像摄影中需要注意的问题
第九阶段
数码人像的外景拍摄
1数码人像外景拍摄的准备工作和器材选择
2拍摄前的准备工作
3拍摄时的注意事项
4拍摄后检查与总结
5外景器材的选择
6常用的外景补光器材
7外景数码人像的用光
8柔和阳光下拍摄人像
9明朗阳光下拍摄人像
10在阴影中拍摄人像
11在阴天或雪天的光线下拍摄人像
12早晨或黄昏时拍摄人像
13夜景中拍摄人像
14数码人像摄影外景拍摄的构图与选景
15外景人像构图的基本形式
16外景人像摄影构图的技巧
17外景人像摄影构图中的主体与陪体的处理
18外景人像摄影构图中环境的处理
19外景人像拍摄点的变化
第十阶段
数码人像摄影中不同风格的拍摄
1数码画意风格人像的拍摄
2数码画意风格人像的拍摄方法与步骤
3数码画意风格人像拍摄中需要注意的问题
4数码时尚风格人像的拍摄
5数码时尚风格人像的拍摄方法与步骤
6数码时尚风格人像拍摄中需要注意的问题
7数码民族风格人像的拍摄
8数码民族风格人像的拍摄方法和步骤
9数码民族风格人像拍摄中需要注意的问题
10数码清纯靓丽人像的拍摄
11拍摄方法和步骤
12数码清纯靓丽风格人像拍摄中需要注意的问题
第十一阶段
数码后期制作
·数码美工设计前期准备：（一）
数码美工设计前期准备：（二）
影楼常用软件优化调整
影楼常用软件软件photoshop工具介绍
图层基础介绍
图层蒙版的讲解
历史记录面板、通道面板介绍
动作面板、路径面板介绍
其他浮动面板介绍
文件菜单、编辑菜单介绍.
图像菜单介绍
图层菜单、选择菜单介绍
滤镜菜单介绍
其他菜单介绍
软件快捷键及应用技巧
数码美工设计对照片的基本处理：
数码美工设计对照片色调的调整
利用色相、饱和度精细调整照片影调与色调
数码美工设计对照片局部精修的技巧
调出婚纱细腻层次
色彩构成——光和色
色彩构成的概念
色彩的范畴
色彩对比在数码美工设计中的应用
色彩心理学及色彩心理学在数码美工设计中的运用
数码美工设计中的配色原则和配色方法
人像照片的颜色调整
偏色照片色彩的调整：
特殊色调照片的处理：
人像修片的基础——脸部结构
数码美工设计中的人像精修(1)
数码美工设计中的人像精修(2)
数码美工设计中非破坏性高级调整
数码美工设计中抠图方法
数码美工设计中蒙板技巧应用
人像照片中环境的重塑
照片修饰中特殊效果的实现
通道使用技巧
rgb模式下人像的修饰
Lab模式下人像的修饰
Cmyk模式下人像的修饰
平面构成概论及学习平面构成的目的（意义）
平面构成设计的元素
平面构成的基本形与骨格
重复构成与近似构成：
平面构成在数码美工设计中的应用
平面构成在数码美工设计中的实例分析
设计的表现形式
美工设计的灵魂及他所表现出的魅力
数码美工设计中的字体设计
数码美工设计中字体的设计与组合
数码美工设计字体应用实例赏析
现代影楼、摄影工作室流行色调
影集的编排设计与制作
影集设计中应注意的问题：
数码美工中的模版设计
婚纱模板的设计
婚纱模版设计的素材选择方法
写真模板的设计
主题照片的模板设计
欧式画意照片的版面设计
时尚风格照片版面设计
民族风格照片排版设计
创意类照片排版与设计
作品赏析
CorelDRAW 12基础知识
对象的基本操作
图形的绘制和编辑
对象的填充
文本处理
特殊效果的应用及对象的组织与安排
影楼中视觉传达系统的设计
电子相册制作
初识Adobe Premiere 6.0 premiere
字幕输入方法
数码美工设计的管理
毕业创作、应聘技巧